El árbol del vacío

Despacio.
Las aves pasan su rasar el aire
más livianas que las hojas en el sauce,
tan curtidas como este nogal.
Cubiertas las ramas,
una pluma cae, diez
y treinta perdigones rozan contra el viento.

Un cernícalo sabe mejor lo que pasa y
se queda en sus pinos.
Un tucúquere sabe mejor dónde está el mar
y prefiere el canelo.

Lento.
Un triste trueno se arrastra por el cielo
mitigando el coraje de águilas y bandurrias.
La velocidad suspendida en una pluma,
en un pincel, una piedra, una hoja.
El tiempo juega en el espacio como el sol
en la tierra, como llenar un cuadro, un papel.

El vacío de una hoja cae hasta mis manos
suspendiéndome en el tiempo del sueño,
lejos del llamado del tue-tué.

Detenido.
Esta mina abandonada que no sabe de días,
nunca duerme, atragantada de sí
(en sus paredes sólo queda el sudor del agotamiento).
Es un nudo sin cabos sueltos,
el laberinto sin custodio ni escotilla.
Cavo, cavo
y sólo caigo entre túneles sin fin.
Cavo, cavo
y esta gota, este rocío
sólo me indica que la copa ya ha sido acabada,
que el banquete ya se apagó,
que en esta garganta loca del mundo
sólo queda trepar paragarrar fruto,
paragarrar aire,
trepar
o agachar la cabeza.

Viejo.
Las arrugas de estos muros se identifican en mi rostro
a medida que tanteo este espejo vil.
Por eso este árbol del vacío cayó en mí.
Por eso esta hoja ni viva ni muerta,
esta pluma sin vuelo,
se tiende en mi cabeza.
Por que los puentes de mi salvación están trenzados
de oreja a oreja.

El Sursimbolismo

El sursimbolismo nace como consecuencia de la racionalización actual de las ideas, época en donde prima la conceptualización y actualización rápida o emergente dado como tendencia de los nuevos tiempos.

El sursimbolismo es, en esencia mágico y metafísico, cumple una gran función de introspección para el estudio personal llevado al plano social y referida como: EL ZUMO DE IMÁGENES QUE REFRESCA AL ESPECTADOR, donde el zumo es un condensado extracto que proviene del propio receptor activo y que es provocado por la imagen simbólica. Esto refresca al espectador en tanto que desde la concepción del instante se actualiza, se renueva vívidamente.

El hecho de que al observar una obra sursimbolica evoca tener una gran capacidad de asociación de ideas, conceptos, buscando el conector entre cada elemento de la obra.

Salvador Dalí utilizaba el ya conocido método paranoico –crítico en el cual invita al creador a indagar en el inconciente imágenes irreales para luego ser seleccionadas concientemente, una dualidad que insta a recorrer espacios escondidos por la naturaleza del ser.

En cambio, en el Sursimbolismo la búsqueda de imágenes se basa en una serie de características o condiciones tanto físicas como emocionales logrando evocar y plasmar elementos tangibles e intangibles cuyas formas e imágenes se conectan por su similitud visual o por su propia naturaleza. El instinto de selección es el factor preponderante de cada obra. Sin este conector es imposible reconocer la funcionalidad de cada imagen que, aunque en apariencia se ven distintas son todas lo mismo. Podríamos decir que es un prisma que, desde una idea o concepto se proyectan imágenes propias de su origen y su experiencia.

En el surrealismo había una deformación de los elementos reales, alejándose de la realidad representativa de la imagen; en cambio, en el sursimbolismo, los elementos pueden ser reales o irreales y sin la deformación surrealista, manteniendo las características del imaginario y su construcción de imágenes inherentes al ser.

El sur y el símbolo, dos elementos propios de la búsqueda y, en el significado de la vida, dos causalidades para comprender la articulación que existe en el todo como un todo.

La analogía es una comparación lúdica, juega un rol muy importante al dar significado a los elementos logrando cabida a lo que lo cotidiano se transforma en respuesta constante. Paradójicamente, el presente tiende a seguir en la obra permitiendo involucrar al observador por siempre, ya que los constantes cambios que va experimentando el ser humano también son adelantados por la obra, logrando un acercamiento íntimo de meditación y respuesta única.

Así el sur, como camino de elección y el símbolo como señal orientadora se unen para otorgar al agitado un encuentro con la lectura y el aprendizaje espontáneo.

La construcción compromete a un ordenamiento de las ideas y a planificar una estructura pictórica que sobreviva a las inmensidades de la imaginación, concepto que es propio de la creatividad y la comprensión, como múltiple opción interpretativa y creativa a la vez.

La creatividad se podría mostrar como el sumo de información que en otros ámbitos es la base para la resolución de problemas, cuyo ejemplo sur-simbólico podría ser el siguiente:

“Si nuestra mente se pudiera trasformar en una pieza con espejos colgantes que se reflejan unos con otros y en donde cada espejo representa un tipo de información o experiencia, así esta imagen representaría el nivel de creatividad y de resolución de problemas de las personas, pero esto dependería de la cantidad de espejos y de conexiones posibles entre ellos.”

Esto nos permite concluir que tener mayor cantidad de información y experiencias permite tener directamente mayor cantidad de conectores y relaciones analógicas para cada símbolo representado en la obra. Y donde el sur representa siempre la infancia, el origen y procedencia de este imaginario de cada ser humano, pero una infancia remota que crea una poética personal.

La magia del Sursimbolismo
Toda creación es la extensión de nuestras experiencias…
Este tipo de confirmaciones comprometen a ese publico observador a ser participe de la idea espontánea o surgimiento de ideas propias sobre las expuestas logrando un nuevo significante, que se denominara creación significativa en base a una progresión de sucesos reales y en cadenas repetitivas, se podría dar mención a que todos podemos tener las mismas experiencias pero con distinta imagen, la magia esta en descubrir y visualizar esas imágenes y conectarlas con las mas próximas de nuestra vida logrando enfocar y sensibilizar nuestros sentidos hacia el descubrimiento sensorial.
Magia. Palabra que despierta interés sobre lo oculto y lo prohibido, para muchos un don para otros un aprendizaje que no tiene inicio ni termino pero que demuestra y trata de entender otra parte de este mundo. 
El sursimbolismo es parte de esta magia que envuelve sensaciones y las traduce en imágenes exactas y reales acompañados de mensajes que codifican esas experiencias que son comparables con las del espectador.
Imágenes ocultas que son dilucidadas por una seguidilla de causalidades que al irnos descubriéndonos en las obras sursimbolistas la magia de la espontaneidad se hace presente para ser representada por la racionalidad de la deducción lógica o asimilación de un todo. 

colaborando con el Sursimbolismo.

Falla la memoria

Toda ardiendo estaba la maleza seca
en lo que antes fuera un pastizal,
ahí, que se quemen lo malos pensamientos,
dijo el campesino.

Hoy mismo no he podido recordar
cuántas veces he sido objeto
desta señora que juega conmigo desatada
o de lo que pienso que hace ella cuando me mata.
Arrollado en bicicleta por un auto,
cuatro perros persiguiéndome desnudo
entre potreros con ramas espinosas
de arbustos secos sin podar rasgando las piernas,
acequiales negros, fosas oceánicas
arrugándose en la molienda de mí.
Un escopetazo me atravesó el tórax
cuando robaba en la chacra de atrás.
Otros me apuñalaron cuando me defendí
cerca de Irarrázabal.
Otro me cortó el cogote de una pasá.
Me empujaron del tren,
me chocó una ambulancia…

Pero el asunto se vuelve preocupante
cuando me asalta la memoria
el recuerdo evadido de mis matanzas,
las que peleé y me pelearon.
Ahí duele el humo que se exhala en una bocanada,
duele respirar,
aterroriza ver la pira que he montado en mi cabeza tantas veces,
tantas veces derrotado por mis propias manos, tanto
que no tengo inocencia que reclamar
ante otro muerto que no resucité
como al cordero quemado entre la maleza.

Chile mira a sus poetas

El aprendiz de poeta
asiste, atiende a un congreso de poetas donde,
a plena luz de micrófonos y butacas,
los susodichos leen sacramentalmente,
como extraídos de una triste biblia ignota,
los horneados poemas.

Extraña ver en terreno
las enseñanzas de sus maestros muertos,
la humildad de que hablaba el viejo Jorge,
la didáctica de Gabriela,
el ácido temple de Pablo,
la generosidad del querido Enrique.

Estos son tus poetastros, menguada poesía,
estos son los que de ti emergen,
cuando debieran emerger para ti.
Te llevan como corona de ramas de sauce,
creyendo que es laurel y olivo,
olvidando más bien el dulce espino que eres.
Se comportan como duendecillos que se ocultan
en resguardo de una olla de oro
que contiene sólo cenizas de papel.
Las cenizas de la misma poesía que se ocupan en derramar
como gotas de sangre que no son más que sudor falaz.
Y hablan del ser y del tiempo como amigos
del gran misterio que les fue negado por antonomasia.
Algunos cogieron el fruto equivocado.
Algunos te cultivan como a un árbol de plástico
con flores y semillas de plástico,
te riegan con agua destilada.
Otros hacen poesía como si fueran a la feria
y entran en un todo-a-mil.
Vaya forma de mirar a tus poetas, querido chilito,
cuando tus verdaderos aprendices,
los que tienen la humilde osadía de besarte los pies,
pastan sus tertulias en el bandejón,
iluminados por la luna en sepia que los sacaba del tiempo,
fuera de la institución que hicieron en tu nombre,
fuera de las estrellitas de tinta
con que imprimieron la lista que señalaba tu fauna.
Soldaditos de plomo exhibiendo sus medallas.

Sin embargo hay poetas
que tienen el peso de la tierra en sus voces,
que son testimonio
de las generaciones que llevan en la sangre,
las encarnaciones que llevan en el alma.

La poesía
es siempre un desandar de rayas en el agua.